シンポジウム「演劇を待ちながら」

萩原雄太（かもめマシーン）

演出家、かもめマシーン主宰。1983年生まれ。愛知県文化振興事業団「第13回AAF戯曲賞」、「利賀演劇人コンクール2016」を受賞。主な作品に、原発事故後、福島の路上で行った『福島でゴドーを待ちながら』、サミュエル・ベケットの『しあわせな日々』、ひとりの観客に対し、俳優が電話回線を通じて1対1で上演を行う『電話演劇シリーズ』など。
2018年、ベルリンで開催されたTheatertreffen International Forumに参加。19-20年、22-23年、24-25年セゾンフェロー1に採択。23年、Asian Cultural Council New York Fellowshipに採択され、ニューヨークに滞在。24年、中国の演出家・王梦凡、キュレーター・张渊とともに日中当代表演交流会を開始。 ジョージタウン大学・Laboratory For Global Performance ＆ Politics 2024-2026のGrobal Fellowに採択される。

西尾佳織（鳥公園）

劇作家、演出家、鳥公園主宰。1985年東京生まれ。幼少期をマレーシアで過ごす。東京大学にて寺山修司を、東京藝術大学大学院にて太田省吾を研究。2007年に鳥公園を結成以降、全作品の脚本・演出を務めてきたが、2020-2022年度は3人の演出家を鳥公園のアソシエイトアーティストに迎え、自身は劇作・主宰業に専念する体制に移行。2024年より演出を再開。創作と運営を活動の両輪と捉え、人の集まり方からつくり直すことを試行中。『カンロ』『ヨブ呼んでるよ』『終わりにする、一人と一人が丘』にて岸田國士戯曲賞にノミネート。ライフワークとしてからゆきさんと森崎和江のリサーチ・創作にも取り組んでいる。

宮崎玲奈（ムニ）

ムニ主宰／劇作家・演出家。1996年高知県生まれ。第11回せんがわ劇場演劇コンクールにて、『真昼森を抜ける』で演出家賞受賞。大学卒業制作の『須磨浦旅行譚』が令和元年度北海道戯曲賞最終候補。そのほかに『ことばにない』など。俳句(宮﨑莉々香)、小説など他ジャンルの創作にも意欲的に取り組む。

山本浩貴（いぬのせなか座）

1992年生。小説家／デザイナー／制作集団・出版版元「いぬのせなか座」主宰。小説や詩や上演作品の制作、書物・印刷物のデザインや企画・編集、芸術全般の批評などを通じて、生と表現のあいだの個人的な結びつき、または〈私の死後〉に向けた教育の可能性について検討・実践している。主な小説に「無断と土」（『異常論文』『ベストSF2022』）。批評に『新たな距離』（フィルムアート社）、「死の投影者による国家と死」（『ユリイカ』2022年9月号）。デザインに『クイック・ジャパン』（159-167号）、吉田恭大『光と私語』（いぬのせなか座）。企画・編集に『早稲田文学』2021年秋号（特集＝ホラーのリアリティ）。

鈴木一平（いぬのせなか座）

1991年、宮城県生まれ。「いぬのせなか座」「Aa」参加。2016年に詩集『灰と家』（いぬのせなか座）を刊行、同書で第6回エルスール財団新人賞受賞、第35回現代詩花椿賞最終候補。2024年に日記・日記論集『教育装置のある生活――新しい生活（表現）様式としての「日記」』（いぬのせなか座）を刊行。主な論考に「詩と実在と感覚―言語表現におけるオブジェクトの制作過程」（『三田文學』二〇一九年冬季号）など。現在、第二詩集を準備中。

七里圭

1967年生まれ。約 10年間の助監督経験、テレビドラマ等の演出を経て、『のんきな姉さん』（2004）で監督デビュー。しかし、『マリッジリング』（2007）以外は自主製作に転じて、異色の作品を発表。声と気配で物語をつづる『眠り姫』（2007／サラウンドリマスター版 2016）が、15年間毎年アンコール上映を繰り返し、代表作となる。一方で、建築家・鈴木了二と共作した『DUBHOUSE』（2012）が国際的な評価を得る。この頃から、他ジャンルのアーティストとのコラボレーション作品も多くなり、「音から作る映画」プロジェクト（2014～2018）、「シネマの再創造」（2019～）など実験的な映画制作、映像パフォーマンスも手掛けるようになる。コロナ禍を経て、村上春樹ライブラリー・イメージ映像「The Strange Library」（2021）、『背 吉増剛造 × 空間現代』（2022）を公開。昨年は、「石巻ハ、ハジメテノ、紙ノ声、……」（京都芸術劇場春秋座）、「Music as film」Realtime voice-over and remix（東京ゲーテ・インスティチュート）、「清掃する女：亡霊」（早稲田小劇場どらま館）と三つの上演映像作品を演出。